Gennem historien har cubansk kunst været påvirket af selve øens rige historie og kan opdeles i flere karakteristiske perioder.

Der er ikke meget bevis for prækoloniale cubanske kunst. En håndfuld hulemalerier, der har overlevet den dag i dag, giver os ikke meget indsigt, når det kommer til de kunstneriske udtryk for Taino indianere, de første indbyggere i Cuba.

I den tidligere periode af kolonistyre, især i 15th og 16th århundrede, næsten ingen kunst blev skabt på øen, i stedet, malerier og andre dekorative genstande pryder kirker og paladser af de rige spaniere blev bragt fra Spanien og andre europæiske lande. De første cubanske kunstnere vedtog spansk stil, og det var først i 1800-1800-1800-1800-års’en, at der opstod en karakteristisk cubansk stil. Lederne af denne nye bevægelse var José Nicolás de la Escalera og Vincente Escobar, som begge var selvlært.

Den neoklassiske stil af de italienske og franske skoler blev introduceret af den franske kunstner Jean Baptiste Vermay, der åbnede den første kunstskole i Cuba-Escuela de Pintura y Escultura de San Alejandro i 1818. Den mest anerkendte maler i anden halvdel af 1800-tallet var Esteban Chartrand, som skabte smukke landskaber for velhavende jordejere.

I begyndelsen af 1900-tallet var cubanske malere påvirket af den europæiske avantgarde, og mange rejste til Europa for at fordybe sig i den pulserende europæiske kunstscene. Nogle af de mest talentfulde kunstnere i denne periode, der vedtog post-impressionistiske stilarter, skabte kunst ved hjælp af genkendelige cubanske temaer-lokale landmænd, mulato piger og frodige tropiske landskaber. En af de mest talentfulde malere i denne periode var Victor Manuel García, som var stærkt påvirket af Gauguin. Hans samtidige Wilfredo Lam, Cubas mest berømte maler, var især påvirket af Picassos surrealisme, men omfavnede samtidig hans afro-cubanske arv i den tidløse og magiske kunst, han skabte.

I 1970’erne opstod en ny generation af kunstnere. Nye tider bragte nye medier: serigrafi, skitser og grafisk kunst. Nogle kunstnere omfavnede popkunst, nogle malede i bevidst primitivisme stil og andre skabte fotorealistiske landskaber. Gruppen af de mest bemærkelsesværdige kunstnere i denne periode består af Roberto Fabelo, Pedro Pablo Oliva, Zaida del Río, Nelson Domínguez og Eduardo Roca.

I 1980’erne begyndte cubansk kunst at åbne op for verden, og mange kunstnere blev udstillet i Nordamerika og Europa. Den første Havana Art Biennial blev afholdt i 1984 og den dag i dag er fortsat en af de vigtigste montrer af latinamerikansk kunst.

Den moderne cubanske kunstscene er mere levende og levende end nogensinde med mange talentfulde kunstnere, der endnu ikke er opdaget af et globalt publikum.

Write A Comment